<p>Text: Tom Stoppard, Deutsch von Daniel Kehlmann, Regie: Janusz Kica, Bühnenbild und Kostüme: Karin Fritz Tom Stoppard schrieb eine Art &#8222;Theaterdoku&#8220; über das Schicksal zweier jüdischer Familien, vier Generationen umspannend, beginnend in den Jahren 1870, endend in den späten 1950er Jahren. Zu Beginn wird groß gefeiert, fast alle Mitglieder sehen optimistisch in die Zukunft. Besonders [&hellip;]</p>

<p>Theater 82er Haus, Gablitz Nein, es ist kein Irrtum. Stefano Bernardin hat sich seinen Hamlet &#8222;zurechtgespielt&#8220; &#8211; heißt: Er ist Hamle. Ja, schon, Shakespeare darf auch ein wenig über den Bühnenrand ins Publikum schauen, gerade einmal in einem Sonett oder in manchen &#8222;gscheiten&#8220; Sätzen, verdreht und Kopf zerbrechend, wie sie eben sind bei Shakespeare. Die [&hellip;]</p>

<p>Zyklus Literatur im Konzerthaus Klavierduo: Sivan Silver und Gil Garburg. Lesung: Oberon: Michael Maertens, Titania: Marie-Luise Stockinger, Puck: Daniel Keberle Vorspiel: Leise, leise führt uns Mendelssohn Bartholdy in die Welt der Feen ein. Dann beginnt die Musik zu schwirren, es quirlt, hörbar schlägt Puck seine Kapriolen. Dabei wird sicher niemand einschlafen, auch nicht Titania, denn [&hellip;]</p>

<p>Buch: Ulrich Heissig und Tim Fischer Musikalische Begleitung: Oliver Potratz: Kontrabass, Matthias Weibrich: Piano, Bernd Oezsevin: Schlagzeug, Hauke Reuhen: Vibraphon Tim Fischer, der bekannte Chansonnier und Schauspieler, widmet sich erneut der Legende &#8222;Zarah&#8220;. Wenn er im Titel ankündigt &#8222;Ich bin Zarah&#8220;, dann meint er es auch. Er wirft keinen Blick von außen auf die wegen [&hellip;]</p>

<p>Das internationale Figurenfestival ist im Schuberttheater ein fixer Termin, dieses Jahr von 14.-19. März 2023. Zu sehen ist: &#8222;Der Wald, von dem wir träumen, ein Stück von Christoph Bochdansky. Es führt in psyhodelische Welten. Eine Reporterin taucht für ein Interview mit einem Waldbewohner in die Traumwelt ein. (s. Titelfoto) The Quacksalver von Sofie Krog Teater [&hellip;]</p>

<p>Wer ein Buch von Steinfest in die Hand nimmt, weiß, auf welch Bocksprünge an Ideen, Figurenbeschreibung, Wechsel im Stil und Zeiten -kurz auf ein Maximum an Erzählkapriolen &#8211; er sich einlässt. In diesem Roman übertrifft er sich selbst, liefert dem Leser Reales. scheinbar echte Wirklichkeiten, mit schier Unmöglichkeiten. Schon allein eine Buchhandlung irgendwo auf einem [&hellip;]</p>

<p>Vorhang auf! Es geht wieder los! Das neue Programm der Festspiele Reichenau ist da! Tolle Stücke, super Schauspieler &#8211; bekannte und neue Darsteller!! Hier das Programm: http://www.festspiele-reichenau.at und alle Infos</p>

<p>Bald, schon bald ist Sommer, und das heißt: Besuche am Semmering, im Panhans bestellen. Das Programm ist vielfältig &#8211; von Musik und Lesungen über halbszenische Darstellungen. Und bekannte Stimmen werden bezaubern: Maria Bill, Joseph Lorenz, Groissböck, Brandauer und viele andere. Programm und Infos: tttps://www.kultursommer-semmering.at/spielplan</p>

<p>Choreographie und Regie: Akram Khan. Komposition und Sounddesign: Vincenzo Lamagna. Orchestrierung: Gavin Sutherland. Visual Design und Kostüme: Tim Yip. Licht: Mark Henderson Akram Khans Neuinterpretation des Ballettklassikers führt in die Welt der Leih- und Wanderarbeiterinnen und Arbeiter einer aufgelassenen Textilfabrik. Wir erfahren aus dem Programm, dass Akram Khan hier auf seine Wurzeln in Bangladesh zurückgreift. [&hellip;]</p>

<p>Untertitel: Von Rittern, Eseln und anderen traurigen Gestalten &#8211; nach dem Buch von Bernhard Studler Ein Abend nicht nur für Kinder und Jugendliche. Auch Erwachsene fanden großes Vergnügen an dieser Aufführung. &#8222;Next Liberty&#8220; ist eine exzellente Grazer Theatergruppe, die auf hohem Niveau auch schwierige Inhalte großartig für Menschen jeglichen Alters, vorwiegend für Jugendliche, umsetzt &#8211; [&hellip;]</p>

<p>Dramatisierung: Paulus Hochgatterer. Inszenierung: Nikolaus Habjan. Bühne: Jakob Brossmann. Kostüme: Denise Heschl. Musik: Kyrre Kvam Ein Trio Infernal, das diesen Theaterabend zu einem Ereignis machte: Elias Canetti, der einen kafkaesken, mysteriösen Roman über den Untergang der Kultur schrieb, Paulus Hochgatterer, der dieses schwer zu entschlüsselnde Werk genial zu einer adäquaten und stimmigen Bühnenfassung formte und [&hellip;]</p>

<p>Julian Rachlin dirigiert das Orchester der Volksoper Wien In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln Ein &#8222;Figaro&#8220;, wie man ihn sich nicht schöner wünschen kann. Wenn Marco Arturo Marelli inszeniert, dann weiß man, dass es nicht nur gut, sondern exzellent wird! Und so war es auch. Marelli, dafür bekannt, dass er für Regie, Bühne und Licht [&hellip;]</p>

<p>Regie: Peter Wittenberg, Bühnenbild: Florian Parbs. Gleich einmal vorneweg: Ich bin eine bekennende Nicht-Bernhard-Anhängerin. Und: Ich habe die berühmte Urfassung dieses Stückes nie gesehen. Was für die aktuelle Aufführung gut ist, weil ich ohne verklärende Erinnerungen den Abend genießen konnte. Ja, zu meiner Überraschung habe ich &#8211; im Gegensatz zu den meisten Kritikern &#8211; das [&hellip;]</p>

<p>Aus dem Italienischen von Olaf Matthias Roth Cäcilia lebt seit ihrer Geburt im &#8222;Ospedale della Pietà&#8220;, einem der Waisenhäuser Venedigs. Sie weiß nicht, wer ihre Mutter ist, die sie als Säugling vor dem Tor des Ospedale abgelegt hat. Als Cäcilia 16 Jahre alt wird, beginnt sie nach ihrer Mutter zu forschen. Eine Schwester zeigt ihr [&hellip;]</p>

<p>Ein MUSS für Puppenspielliebhaber, oder eigentlich für alle, die witziges, pointiertes, schräges, launiges, Lachen machendes Theater lieben!! Idee und Spiel: Manuela Linshalm, Buch: Manuela Linshalm, Stephan Lack, Regie: Christine Wipplinger, Musik: Heidelinde Gratzl, Puppen: Nikolaus Habjan, Manuela Linshalm, Marianne Meinl, Lisa Zingerle. Bühne: Denise Heschl, Licht: Simon Meusburger. Man muss sie einfach bewundern: Manula Linshalm [&hellip;]</p>

<p>Fast drei Stunden Ausstattungsorgie! Teils optischer Genuss, teils witzig, teils überflüssig. Julian Crouch, für Bühne und Kostüme verwantwortlich, schwelgt im bewusstem Kitsch, manchmal fein dosiert mit ironischer Wirkung, manchmal schwappt diese Orgie über den Topfrand und wird zu viel. Im ersten Teil genießt man all diese Gags &#8211; Theater im Theater, das Bühnenbild wie aus [&hellip;]</p>

<p>Theater Scala. Ein toller Tag ist, wenn tolles Theater zu sehen ist: Wenn Text, Inszenierung, Kostüme und vor allem Schauspieler einen vollen Erfolg garantieren! Der Regisseur Peter M. Preissler hat sein feines Händchen für Komödien schon mehrfach bewiesen &#8211; z. B. in dem Stück &#8222;Umsonst&#8220; von Nestroy. Dass Peter Turrini ein hervorragender Dramatiker mit einem [&hellip;]</p>

<p>Günther Groissböck: Gesang. Florian Krumpöck: Klavier. Kasematten Wiener Neustadt Das Opernpublikum kennt Günther Groissböck als außergewöhnlichen Sänger und Rollengestalter, etwa als Wassermann in &#8222;Rusalka&#8220; oder als Ochs im &#8222;Rosenkavalier&#8220;. Nun erobert sich Groissböck auch die Liedszene. Ohne seinen ganzen Stimmunfang zu demonstrieren &#8211; wie man das von manchen bekannten Opernstars kennt, die sich auch im [&hellip;]</p>

<p>Carsten Henn widmet diesen Roman allen &#8222;Buchhändlern und Buchhändlerinnen. Selbst in der Krise versorgen sie uns mit einem ganz besonderen Lebensmittel&#8220;. &#8222;Ein Roman ist wie der Bogen einer Geige und ein Resonanzkörper wie die Seele eines Lesers&#8220; &#8211; diesem Motto von Stendhal, dem Roman vorangestellt, kann der Leser vertrauen &#8211; es löst sich wie ein [&hellip;]</p>

<p>Ein Buch, das jeder Kulturinteressierte gelesen haben muss. Welch Erleichterung, dass endlich Autoren, die es wissen, weil sie die Misere am eigenen Leib erfahren mussten, offen über die Krankheit &#8222;Regietheater&#8220; schreiben und hinter die Kulissen blicken. Was übrigens für die Oper gilt, gilt für jedes Theater. Wie ich schon andernorts schrieb, gibt es gutes Theater [&hellip;]</p>